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摘要：在不断寻求突破创新的过程中，中国舞蹈总体呈现的形式和内容应该多样化、立体化。对舞蹈艺术近年的发展趋势以及出现的问题做出梳理和论证，是为了更好地了解舞蹈的艺术规律和创造性意义。从传统中吸取精华，从深厚的民族文化底蕴中走出新路，在当代社会生活和精神面貌中找到创作的方向，使舞蹈艺术做到符合社会发展与符合自身需要的并存。
关键词：传统舞蹈的发展 本土化现代舞的探索性 东西方文化的冲突与融合 当代舞蹈的现实意义
在社会不断发展中，艺术也不断存在着从传统转变为现代的艺术规律，舞蹈作为艺术门类的一种，不仅在外部受到西方现代文化思潮的冲击，在内部也受到本民族自身文化发展需求的影响。在不断寻求突破创新的过程中，中国舞蹈总体呈现的形式和内容应该多样化、立体化。从传统中吸取精华，从深厚的民族文化底蕴中走出新路，在当代社会生活和精神面貌中找到创作的方向，使舞蹈艺术做到符合社会发展与符合自身需要的并存。
舞蹈是运用身体语言表达情感表现生活，应该是人与生俱来就具备的条件反应，也是最早诞生的艺术门类之一可以说舞蹈是最具有群众基础的艺术，也是客观表达社会生活具有现实意义的艺术。在社会的不断进步发展中，中国舞蹈也呈现了欣欣向荣、百花齐放的格局，就舞蹈艺术近年的发展趋势以及出现的问题做出梳理和论证，是为了更好地了解舞蹈的艺术规律和创造性意义。对于舞蹈近年来的发展趋势主要从传统的民族民间舞蹈、当代中国原创舞蹈、以及本土化的现代舞蹈三方面进行深入论述，阐明各自在发展中的趋势以及存在的问题。
一、传统民族民间舞蹈的继承发展与创新
对于传统民族民间舞蹈的继承发展普遍有几种观点：一种观点是保持祖辈们传承下来的样式，固守传统。原汁原味的继承这些文化精粹，保持固定的风格、特点，不做改动，不加新创，力求不变。另一种是依据现代的观点，快节奏的时代发展趋势，对传统艺术力求突破，去改变它，去丰富它，甚至是以一种“不破不立”的心态去对待传统民族民间舞蹈的改变。
此外还有一种观点是从全球一体化的态度对待传统舞蹈艺术，是各国家各民族舞蹈艺术的相互融合，在一种世界性的大趋势下，形成一种广泛的非常强势的主流文化，而其它的弱势舞蹈艺术将慢慢的消失或被同化掉。
传统民族民间舞蹈从根源上说是民族文化的符号和象征，是各民族流传下来的具有典型风格的代表性文化艺术，它在相当长的时期都保留了相对独立的艺术风格及其特点，具有典型的地域特点以及民俗民风。不同的传统艺术在其长期发展中相互借鉴相互进步，从而形成自己个性鲜明的艺术风格和动律。
谈到传统民族民间舞蹈，首先是需要做到继承，同时要思考到舞蹈在现代社会中需要展现、存在的现实意义，以开放性的思维意识去看待传统民族民间舞蹈，发展的首要意义就是创新，就是与时俱进，不必墨守成规，要剔除传统舞蹈发展中一切不利于创新发展的理论、心态和观念。而这种发展不是毁灭，是需要有针对性的剔除传统文化中的那些呆板、僵硬的程式化因素，那些不合时宜的老观念以及陈旧的叙事性手法。
发展和创新首先要解决的问题是如何看待传统民族民间舞蹈，我们要看到民族民间舞蹈是一个不断发展变化的过程，没有停滞不前的传统，它在每个不同的时期都是不断发展变化的，适应了群众的需要。今天的先锋艺术也许不久的明天就是传统，艺术永远都是发展的，它从未停歇，所以，生活是艺术创作的源泉，社会的发展带来了艺术的创新，反之，艺术的发展创新又作用于社会价值，推动了人类的进步。例如：解放前贾作光先生将“硬肩”以及“柔臂”很巧妙的融入了蒙族舞蹈之中，形成了现如今蒙族舞蹈的全部动作体系基础。贾作光先生在创作《苏武牧羊》时，第一次借鉴戏曲身段，使之与现代舞技巧结合起来，开阔了艺术表现手法，深刻地揭示了苏武人物的内心世界。从特定人物需要出发，把现代舞技巧和民族传统艺术加以融合所做的新尝试，为后来的舞蹈创作打下了良好的思想基础。
近年来不断涌现了一批优秀的传统舞蹈作品，《水姑娘》、《盛装舞》、《翻身农奴把歌唱》等都是民族民间舞蹈不断发展创新的代表之作。这些作品在编导的创作理念上有大胆的突破创新，在编舞的素材运用上吸取了传统民间舞蹈的精粹，在创作手法上独具一格，构思巧妙，赋予了传统民族民间舞蹈崭新的活力，具有强烈的时代感。
民族民间舞蹈的继承与创新是在深入了解其文化底蕴和艺术风格的基础上，深入生活观察体会，集合自身的艺术修养和创新精神，厚积薄发的创作出保留民族民间艺术风格特性以及动律特征的舞蹈作品，能反映符合时代需要，引导人民群众审美价值，能使观众产生出强烈精神共鸣的舞蹈作品。
二、当代中国原创舞蹈的现实意义与面临的问题
中国的当代舞蹈是在自身传统文化受到西方现代舞蹈的影响下，一大批艺术创作者们开始遵循内心发出的对现实生活的诸多反映，结合了西方现代舞的一些技术方法，产生出的一种新的舞蹈表现形式，它既不同与传统民族民间舞蹈，又不同于西方现代舞，而是在受到一种新的文化思潮的影响带动下，将学习借鉴新的编舞技法用于表现当代中国社会生活和精神面貌的一种方式，它符合时代精神，符合群众心理需要，也符合艺术创作的规律，丰富和拓展了舞蹈作品的形式和内容，带来了极大的艺术冲击力。
展现当代精神，赋予时代责任，是当代舞蹈创作者的共识，将不同的舞蹈语汇通过设定的环境、情节、人物，当代舞蹈的创作风格多样性与表现题材的多样化是当代舞的一个显著特点，它的另一个特点是力求对人物心理细腻的表现手段和对现实生活的直接反映。当代原创舞蹈涵盖的表现形象更广泛，更加贴近人们群众的生活。例如当代舞《进城》就是反映农民工进城打工的生活状态，《卖早》就是刻画武汉街头卖早点的人物。都是很接地气的直接表现身边普普通通的小人物的生活，当代舞拉近了舞台与生活的距离，具有很强烈的现实意义。
通过近30年的发展，当代舞形成了自己特有的艺术风格和表演形式，但是在发展中也产生了一些问题，我们要清晰的看到当代舞蹈面临的问题，首先是作品主题立意的雷同，同质化的现象严重，其次是人物情感的缺失，最后是缺少舞蹈本体的创造性，过多的在演员的技术技巧上下功夫。
